보다, 영화

《빛과 몸》을 설명하는 가장 정확한 출발점은 “마임을 촬영한 영화”가 아니라 “한 예술가의 몸에 쌓인 시간을 영화가 어떻게 다시 읽는가”라는 질문이다. 한국 마임 1세대 아티스트 유진규가 중심에 서지만, 작품이 주목하는 것은 유명한 예술가의 이력을 정리하는 일이 아니다. 몸과 빛, 춘천의 공간, 예술가의 시간이 한 화면 안에서 어떤 관계를 맺는지가 이 영화의 핵심이다.제가 공개된 소개와 반응을 비교하며 중요하게 본 부분도 여기에 있다. 대사가 적고 사건의 인과가 전면에 드러나지 않는다는 사실을 단순히 ‘난해한 예술영화’의 특징으로 처리하기보다, 말로 정리하기 어려운 기억과 무의식을 신체와 영상으로 옮기기 위한 선택으로 볼 필요가 있다.몸은 무엇을 기억하고 있는가《빛과 몸》은 장권호 감독이 유진규의 예술과..

비행기에서 크루즈로, 장소의 변화만으로 충분한가《오케이 마담2》를 판단할 때 가장 중요한 질문은 속편의 규모가 얼마나 커졌느냐보다 전편의 공식을 어떻게 다시 작동시키느냐에 있다. 1편이 하와이행 비행기라는 폐쇄된 공간에서 납치 사건과 가족 코미디를 결합했다면, 속편은 무대를 바다 한복판의 초호화 크루즈로 옮긴다.제가 자료를 비교하며 주목한 부분은 이 공간 변경이 단순한 배경 교체인 동시에 작품의 가장 큰 가능성과 약점이라는 점이다. 선내 공간과 외부로 벗어나기 어려운 고립 상황은 소동을 확대하기에 알맞지만, 가족여행 중 납치 사건에 휘말린다는 뼈대까지 이어지기 때문에 관객에 따라서는 전편의 구조를 반복한다고 느낄 수 있다.따라서 이번 속편의 성패는 ‘더 큰 장소’ 자체가 아니라 그 안에서 인물의 역할과 ..